Intervju: Moj život kao režiser tikvice Claude Barras o hvatanju dječje tragedije u Stop-Motionu

Moj život kao tikvica ili Moj život od tikvica je prekrasan stop-motion film koji apsolutno zaslužuje nominaciju za Oscara. Film izlazi u Sjedinjenim Državama 24. veljače i definitivno ga preporučujem gledateljima svih dobnih skupina.

U intervjuu putem e-pošte, redatelj Claude Barras rekao mi je o nevjerojatnom djelu koje je scenaristica Céline Sciamma (redateljica filma Djevojaštvo ) na filmu, svom pristupu adaptaciji originalne knjige i odgovornosti za snimanje dječjeg filma. Siročad od Tikvica prikazani su sa srcem, realizmom i iskrenošću na način da se osjećam kao da ne viđamo dovoljno često. Ako uživate u filmu, Barras nam daje i brojne filmove koji utječu na njegov stil, vizualni senzibilitet i još mnogo toga, a sve to u potpunosti dodajem na svoj popis za gledanje.

igra prijestolja na twitteru

TMS (Charline): Zucchinijevi crteži (i Camilleovi u manjoj mjeri) daju nam uvid u njegov um na zanimljiv način. Kakav je bio proces razmišljanja i stvaranja iza tih crteža?

Claude Barras: Zucchinijevi crteži nastali su kao odgovor na izbor da se roman prilagodi filmu, a da se što je više moguće izbjegava voiceover. Roman je napisan u prvom licu. U njemu Zucchini opisuje ponekad vrlo teške situacije koje on i njegovi prijatelji proživljavaju s naivnošću, lakoćom i humorom. Taj neobični jezik romanu daje originalnost, a crteži su filmski prijevod ovog jezika.

Tikvice se odmiču od drama koje proživljavaju i bježe od njih crtajući. Što se tiče samih crteža, rađeni su u suradnji s Olesyom Shchukina, mladom redateljicom sa stilom vrlo bliskim dječjim crtežima. Dao bih joj temu ili frazu, a ona bi se vratila s desetak dječjih crteža. Trebalo je samo odabrati one koji su mi se najviše svidjeli.

ETC: Koji su bili izazovi adaptacije izvorne knjige i kako ste se suočili s njima?

Barovi: Upravo sam vam rekao o početnom izazovu, ali bilo je i mnogo drugih. Mogu navesti impresivan broj likova i mjesta u romanu, kao i njegov epizodni aspekt. Roman je kronika, nakupina situacija, sjećanja. Morala je biti izabrana linija napada kako bi se stvorio snažan dramatični luk oko trokuta prijateljstva Zucchini / Camille / Simon i kako bi se eliminirali brojni prekrasni likovi i situacije kako bi se došlo do jasnog scenarija, koji svaki lik daje njihovo mjesto i vrijeme postojanja.

To je također bilo neophodno jer s proračunom od 8 milijuna nismo imali luksuz graditi više lutaka. Još jedno spoticanje bilo je to što je knjiga bila namijenjena odraslima i sadržavala je eksplicitne ili nasilne elemente koji su se morali transformirati kako bi zadržali dramu bez šokiranja djece. Céline Sciamma napravila je izvanredan posao na svim razinama.

ETC: Možete li mi reći kako je bilo prelazak s kratkih filmova na ovaj igrani film?

Barovi: Bilo je glatko. Imamo mali studio u Lozani u kojem produciramo i režiramo kratke filmove u okviru kolektiva Hélium Films. S tim kolektivom uspio sam se razviti Moj život kao tikvica dok istovremeno proizvodi kratke filmove drugih redatelja. Ovo mi je proizvodno iskustvo zaista pomoglo da se zadržim Moj život kao tikvica u okviru proračuna koji je bio vrlo ograničen za ovu vrstu tehnike.

U usporedbi sa svojim kratkim filmovima, naporno sam radio kako bih dosegao široku publiku jer sam želio emitirati Moj život kao tikvica Poruka otvorenosti i tolerancije prema što većem broju. Što se tiče posade, većina šefova jedinica desetljeće je radila sa mnom na našim kratkim filmovima, a puno umjetničkog i tehničkog sklada bilo je u igri i prije nego što smo započeli svoj prvi igrani film.

ETC: Je li bilo značajnijih utjecaja u Moj život kao tikvica , bilo u pripovijedanju ili u vizualnom stilu?

Barovi: Kao dijete odrastao sam uz francusku stop-motion TV seriju, Očarana vrteška [Čarobni vrtuljak] Sergea Danota. Rano sam otkrio i Jiříja Trnke Ruka u programu kratkometražnih filmova koji se prikazuju na TV u nedjelju popodne. To me se stvarno dojmilo i shvaćam da jednostavna forma u dizajnu lutaka i u filmu dolazi iz ovih ranih filmskih iskustava.

Moj ukus za melodramu potječe iz druge serije koju sam vidio kao dijete: Heidi Isao Takahata i Hayao Miyazaki. Također sam veliki poklonik kratkometražnih filmova dvojca Catherine Buffat i Jean-Luc Gréco, posebno Izgubljena torba , ali također Madame Tutli-Putli Maciek Szczerbowski i Chris Lavis, iz Sestre Pearce napisao Luis Cook, iz Nonšalantno napisao Cécile Milazzo, iz Molim te reci nešto Davida O’Reillyja, a također i Nicka Parka Utjehe stvorenja .

U animiranim igranim filmovima na mene jako utječe Paul Grimault Kralj i ptica rugalica, grob krijesnica napisao Isao Takahata, Noćna mora prije Božića Henryja Selicka i Tima Burtona, Hayao Miyazaki's Princeza Mononoke , Wesa Andersona Fantastični g. Fox, Peter Lord Pileći trk i Vučja djeca Ame i Yuki napisao Mamoru Hosoda.

Tu su i redatelji igranih filmova kojima se divim, koji me jako nadahnjuju i koji ilustriraju moj izraženi ukus za marginalne likove: Nakaze Tod Browning, 400 udaraca François Truffaut, Čovjek slon David Lynch, Krila želje napisao Wim Wenders, Mrtav muškarac Jim Jarmusch, Dogville Lars von Trier, Pauk napisao David Cronenberg, Ljubavni psi napisao Alejandro G. Iñárritu, Vrijeme vuka Michael Haneke, Domaćin autor Bong Joon-ho, Stari dečko autor Park Chan-wook, Djeca ljudi napisao Alfonso Cuarón, Lezbijka autor Céline Sciamma, Dva dana, jedna noć od strane braće Dardenne i vrlo nedavno i veličanstveno Ja, Daniel Blake Ken Loach.

ETC: Imate li omiljeni trenutak u filmu ili lik s kojim se posebno povežete?

Barovi: Simon mi se jako sviđa, jer skriva svoju osjetljivost, diskretan je, ali duboko u sebi ima tako veliko srce da je sposoban žrtvovati vlastitu sreću za tuđu. Iz tog razloga, moj najdraži trenutak, nakon čitanja knjige, je trenutak kada Simon prevlada bijes i osjećaj napuštenosti nakon što je to naučio

ETC: Što mislite, što je stop-motion učinio za ovu priču, a da drugi medij (CGI, live-action) ne bi mogao postići?

Barovi: Možda vrsta jednostavnosti koja proizlazi iz tehnike i proračuna. Mislim da je vrlo mali proračun (8 milijuna) utjecao na redateljski izbor jednako kao i na stop-motion tehniku. Za mene pojednostavljivanje ne slabi, već ide na ono bitno. Moj život kao tikvica je realistična priča i odlučio sam staviti realizam u glasove, rasvjetu i vitku proizvodnju, stvari koje ne koštaju previše.

Za lutke sam pokušao što više pojednostaviti dizajn kako bih jednostavno prenio emocije, a istovremeno olakšao rad na animaciji. Lica su im poput emotikona, imaju tako jednostavan aspekt da se emocije isplivaju na površinu gotovo neprimjetnim pokretom kapka. Ovo je vrlo uzbudljiva i kreativna igra za animatore.

ETC: Ta kreditna scena s Gaspardom Schlatterom bila je zaista ugodna. Je li bilo još zabavnih trenutaka iza kulisa koje biste bili voljni podijeliti?

Barovi: To je jedino Ali s tim je povezana vrlo smiješna anegdota koju ću objasniti. Snimljen je četiri godine prije filma, 2009. godine, a nije Gaspard Schlatter, već Paulin Jacquoud, koji je glas tikvica za ovu kasting. U to me vrijeme Robert Boner, producent koji je bio odgovoran za razvoj, izazvao da mu dokažem važnost filma za djecu koji govori o zlostavljanju lutaka s previše razvijenim glavama. Uzimajući utjehu za stvorenja i uloge Jean-Pierrea Léauda za 400 udaraca kao svoju inspiraciju zamislila sam ovaj odljev tikvica.

Robert Boner bio je uvjeren, ali povukao se 2010. godine i predao baklju Rita produkciji koja je ovim pilot filmom brzo osigurala financiranje švicarsko-francuske koprodukcije. Glasove smo zabilježili krajem 2013. godine, ali Paulin je odrastao i više ni na koji način nije odgovarao ulozi tikvica. Bio je tužan i Marie-Eve Hildbrand (koja je nadzirala sve faze glasovnog rada, od kastinga do montaže i uključujući režiju glumaca) imala je ideju da ga igra u Simonu i predložila Gaspardu Schlatteru da preuzme ulogu tikvice . Svi smo bili vrlo olakšani od prvih testova.

ETC: Osjećam da mnogi filmovi ne prikazuju djecu uvijek točno, zapisujući ih kao previše odrasla ili jednostavna i jednodimenzionalna. Svidjelo mi se što su Zucchini slikali višedimenzionalni pogled na djetinjstvo djece s vrlo tragičnim podrijetlom. Kakav ste pristup imali ovome i vidite li tikvice kao jedinstveni film u tom aspektu?

Barovi: Ne, jako su me nadahnuli filmovi poput Grob krijesnica Isao Takahata ili, u novije vrijeme, Vučja djeca Ame i Yuki napisao Mamoru Hosoda. Prikladno je da melodrame prikazuju patnje iz djetinjstva, ali istina je da ovo nije žanr koji je vrlo moderan. Knjiga Autobiografija tikvice prilično je zabavan monolog koji govori o tužnim stvarima rasvjetljavajući ih. To je također ono što je djetinjstvo, napadaji smijeha i neutješne tuge. No, prikazati ovu realističnu priču kinematografski nije mala stvar.

Morgan Navorro, prijatelj koji piše knjige za mlade i koji ima vrlo dobar osjećaj za dijalog, pomogao mi je u određenom trenutku, ali Céline Sciamma je ta koja je napokon pronašla kako pomiješati humor i tugu s puno nježnosti i empatije. Ključ je, kaže ona, uspjeti razmišljati poput djeteta i ne pitati se kako djeca govore. To je veliki uspjeh scenarija, ova zbrka dječjih emocija. Smijemo se u tužnim prizorima i plačemo u sretnima.

kada je rođendan Bucky Barnes

ETC: Šire gledano, kako bi se tvorci trebali baviti tim vrlo ozbiljnim temama u dječjem filmu?

Barovi: Kad me Céline pročitao posljednji scenarij, shvatio sam da u rukama držim vrlo lijepu priču i u tom sam trenutku osjetio veliko uzbuđenje pomiješano s velikom odgovornošću. To je ono što mislim da nas mora voditi kad snimamo film namijenjen djeci, bez obzira na njegov žanr, oblik odgovornosti prema tim bićima koja su naša budućnost i kojima prenosimo svoje vrijednosti.

Želite još ovakvih priča? Postanite pretplatnik i podržite stranicu!