video igre su sve gore
** Spoilera ima u izobilju. **
Syfy’s Čarobnjaci je uvijek nosio svoje namjere na rukavu, zahtijevajući samo klimavu prvu sezonu da postane siguran u svoj stav. Prva sezona, temeljena na popularnoj seriji knjiga autora Leva Grossmana, bila je dobro prihvaćena od strane obožavatelja fantastičnih romana, čak i kad je krenula narativnim zaobilaznicama, jer je išla u skladu s nervoznim Kronike Narnije i seksi Harry Potter atmosferu koju je pokušavao promovirati.
Do druge sezone otresao se svojih previše poznatih postavki fantazije / znanstvene fantastike kako bi prihvatio nešto mračnije, čudnije i potpuno svoje, deklarativnim glasom koji je neskriveno, jedinstveno za razliku od bilo čega drugog na televiziji. Iako je druga sezona bila odlučnije jača od zabavnog debija - pogotovo jer je emisija popravila problem Quentina, naš heroj statusa quo u sezoni koji je shvatio da je zaista više sporedni igrač, a glumac Jason Ralph postajao je sve sigurniji i empatičniji u toj ulozi - bila je to treća sezona koja je u potpunosti prkosila očekivanjima i postala nešto čarobno.
To je ironično, s obzirom na to da je ujedno i sezona u kojoj se likovi moraju boriti s gubitkom magije u svom svijetu i krenuti u potragu za povratom. Kao što je slučaj sa bilo kojim velikim izmišljenim, fantastičnim svijetom, ono što obilježava Čarobnjaci kao jedan od velikana ne samo svog žanra već i posljednjeg desetljeća na televizijskom krajoliku bio je usmjeren na detalje, svjetska gradnja, suosjećajno likovno djelo i zaigrana vještina za riskiranje koje uspijeva zapjevati u melodiji emisije, umjesto da odstupi za radi same vrijednosti šoka.
Treća sezona lijepo se udala za sva tri ova koncepta, snažna od trenutka kad su nam se likovi ukazali kako nedostaje čarolije i prijeko trebaju nadu, sve dok se ta nada nije ispunila, samo da bi se još jednom razbila. Evo pet trenutaka koji su pokazali zašto Čarobnjaci jedna je od najsmjelijih i najintrigantnijih emisija koja se trenutno prikazuje, jer sutra čekamo četvrtu premijeru.
Sretna penica
Uz sve ono što se emisija pretvarala da se uglavnom bavi Quentinom Coldwaterom u prvoj sezoni, nesretnim junačkim tipom koji se nekako navukao na vodećeg čovjeka unatoč (u to vrijeme) beskrajno zanimljivijim igračima podrške, uvijek je bilo jasno da velik dio srca i humor bi dolazio iz tih sporednih uloga.
Penny Arjuna Gupte - putnika koji je mogao i skakati između kontinenata i carstva - koji je bio prisilno skladna folija Quentinove napetije naravi trenutno je postao miljenik obožavatelja. Sardoničan i hladan pod pritiskom, dijelio je nevjerojatnu kemiju sa svakim ekranskim partnerom, posebno ljubav Kady (Jade Tailor) i, za sebe, bio je nevjerojatan heroj koliko i Quentin.
To se dalje istražuje u četvrtoj epizodi treće sezone, nakon što je naizgled umro od čarobno nanesene bolesti, dok se u stvarnosti uspio projicirati na astralnu razinu. Epizoda prožima priču zadovoljavajućim strpljenjem dok većinu provodimo s Penny, ostatkom likova na periferiji dok se nose s različitim razinama tuge, dok on očajnički pokušava komunicirati s njima.
To narušava ono što smo očekivali od tipičnog formata ansambla emisije, dok na sličan način pokazuje kako bi bilo koji lik mogao voditi bilo koju epizodu zbog karizme izvođača i izrazite energije i prošlosti koje svaki od njih donosi u svoju priču.
Ljepota cijelog života
Ako postoji jedan konačni trenutak / slijed treće sezone (i očito je gotovo nemoguće odabrati jednostavno jedan ), većina bi se zalagala za montažu u Životu u jednom danu, petoj epizodi sezone. Cijela stvar je prekrasna, s parovima poput Julije (Stella Maeve) i Alice (Olivia Dudley) koje često ne dijele vrijeme prikazivanja ekrana pokazujući samo zašto su tako savršeni kontrapunkti jedno za drugo, ali to je slijed s Quentinom i Eliot (Hale Appleman) koji se ističe iznad ostalih.
Njih dvoje vratili su se u prošlost radi svoje potrage za pronalaženjem ključa koji je nadaren završetkom mozaika koji, kada je pravilno završen, odražava ljepotu cijelog života.
Ono što je trebalo biti avantura na nekoliko tjedana pretvara se u život, koji smo proveli zajedno prisno, s tim da se Quentin oženio ženom i dobio dijete, oboje podižući spomenuto dijete kad majka umre, a ostatak dana provode zajedno u mala kućica koju su uspjeli nazvati kući. Ne samo da je to pojačanje predanosti emisije predstavljanju seksualne fluidnosti (posebno s Quentinom i Eliotom), već uspijeva uzeti tako veliku ideju o tome da je životna ljepota u detaljima i odnosima koji ih dijele te ih zgusnuti u montažu koja radi pod deset minuta.
Potresno je kao i sve što je serija ikad učinila - a možda će ikad učiniti - potpuno skladna svojim srcem i hirovitošću, a kad se ključ pojavi nakon Eliotove smrti, pokazujući da je njihovo zajedničko vrijeme toliko odražavalo životnu ljepotu, to je indikativno kako smo se brinuli za njih jer uopće ne dovodimo u pitanje logiku.
Kako se depresija manifestira
Ako je dosad postojala konstanta tijekom sezona - i to stvarno, kroz veći dio YA / fantazije i znanstvene fantastike - to je način na koji primjenjuju onostrane događaje na vrlo stvarne emocije koje obrađujemo dok nam je život u tijeku. Magija Brakebillsa i sukob u kojem su se junaci našli odražavaju osobne poteškoće i pritiske srednjih dvadesetih godina, još uvijek otkrivajući kaotični svijet, a očekuje se da će sve to biti zajedno.
Od Julije koja je obrađivala traumu do Margo (Summer Bishil) koja je prerasla u samouvjerenu i suosjećajnu ženu izvan svog početnog društvenog statusa Čarobnjaci nikada nije bježao od stvaranja šire slike sa žanrovski fokusiranim konceptima. Jedna od najvećih bila je Quentinova depresija, koja ružno podiže glavu u Volite li zube? bajka koja ga šalje u vlastitu avanturu da pronađe drugi ključ.
Dotični ključ stvara zamjensku verziju držača, kopajući iz najmračnijih dubina njihova uma pokušavajući ih natjerati na samoubojstvo. Prethodni vlasnik smatrao je da će Quentin biti dobro, ali, znamo ga i znamo da je u velikoj mjeri bio njegov najveći neprijatelj, čineći neživog neprijatelja sve opasnijim.
To je suptilan i intuitivan način prikazivanja depresije, a u istoj epizodi u kojoj se zmaj pojavljuje u blizini osjećajnog broda, izlagači su doista mogli trčati s tom idejom i pokušati da se manifestacija njegovih najmračnijih misli pojavi kao doslovno krvožedno čudovište . Umjesto toga, tko vas stvarno poznaje uvijek je najveća prepreka i tko vas poznaje bolje od vas samih?
Quentin zna sve svoje nesigurnosti, sve sumnje i prošle pogreške, pa bi to, naravno, bila alternativna verzija sebe koja bi bila najbolje opremljena da slomi njegov duh. Čini to još zahvalnijim kad nesretnog Quentina na kraju uspije prevladati.
Beskrajne mogućnosti u pripovijedanju
Izlagači Čarobnjaci čini se da se ponose ponosno što krše tradiciju, bilo u obliku zajedljive duhovitosti ili glazbenih interludija - ili lika po imenu Divovski pijetao, koji upućuje Eliota na sezonsku potragu - ali možda je jedan od njihovih najgenijalnijih dijelova pripovijedanja došao u Šest kratkih priča o magiji, koji su perifernim likovima dali svjetlost reflektora.
Rezultati su bili zapanjujući, posebno onaj usredotočen na Harriet, kćer Knjižničarka. Gluhu glumu glumicu Marlee Matlin, peti dio epizode odnosi se na njezino stajalište, a emisija donosi visceralnu odluku da gledatelju simulira njezino oštećenje sluha, dajući postupku efekt riblje kuglice dok razgovara na jeziku znakova.
legenda o pretjeranim tv tropima
Međutim, izvan toga ono što se ističe kao dio pripovijedanja jest to što nikad ne rezultira trikom - nije rečeno na ovaj način da privuče veću publiku, već da pojača sam narativ, nešto što podiže ulog i napetost dok gledamo Harriet kako pada u sve opasnije situacije.
To ne bi trebao biti nov koncept, ali činjenica da je emisija bila toliko inkluzivna u svojim ulogama - od Matlina do transrodne glumice Candis Cayne kao kraljice vila i vodeće likove s samo jednim ravno bijelim momkom u kombinaciji. —Pomaže u stvaranju tropskih priča dugo viđenih prije nego što se osjećaju moderno. To bi trebao biti standard, a ne odstupanje u pogledu različitih praksi lijevanja.
Pod pritiskom
Kad je vizualni, umjetnički medij sposoban uklopiti glazbu na način koji ne samo da nadopunjuje, već uzdiže priču, nadilazi bilo koju drugu. Glazba - ili njezin nedostatak - presudna je za emocionalni slijed bilo koje priče, posjedujući gledatelje na način na koji to mogu samo televizija ili film jer utječe na više osjetila. Druga sezona od Čarobnjaci već su se poigrali glazbenim kazalištima s omažom Les Miserables i s tim su uspjehom zasnovali cijelu epizodu oko teme za jednu od emocionalno bogatijih linija priče u seriji.
To se posebno odnosi na seriju Under Pressure, gdje se svi naši vodeći likovi udružuju kako bi pjevali kako bi spasili prijatelja koji je često bio zaostao, i postoji varljiva domišljatost u tome što se pisci oslanjaju na stvarne glumce, ponekad ravni glasovi koji ne mogu uvijek parirati ostalim članovima glumačke ekipe, poput Applemanova, ili posebno Tailorovog.
Očaj zvuči istinito jer bi samo skupina na kraju užeta pokušala učiniti nešto tako suštinski glupo. U sezoni u kojoj se naši likovi razdvajaju češće nego što su se okupili, zaslon ispunjava osjećaj euforije dok se, izvan usklađenosti, pojašnjavaju David Bowie i Freddie Mercury kad se spoznaju nemogućnosti i u njih se ubrizga osjećaj nade živi.
Sezona četvrta kreće nakon razornog gubitka za likove. Drugi samo za Dobro mjesto u smislu koliko često pritisnu gumb za resetiranje, Čarobnjaci je neustrašiv u suočavanju s novim načinima pripovijedanja kroz poznate tropove i arhetipove, znajući da će svi oni biti sjajno dekonstruirani kako bi odražavali svoju neurednu, istinsku disfunkciju dok ovi likovi žive još jedan dan i pokušavaju se suprotstaviti prošlim demonima, postići nove trijumfira, pronalazi ljubav i podnosi gubitak, sve vrijeme pokušavajući možda čak i sačuvati magiju zauvijek.
(slika: Jason Bell / Syfy)
Allyson Johnson dvadeset je godina pisac i zaljubljenik u film i sve pop kulture. Ona je filmski i televizijski entuzijast i kritičar u TheYoungFolks.com koja previše slobodnog vremena provodi na Netflixu. Njeni idoli su Jo March, Illana Glazer i Amy Poehler. Pogledajte je na njenom twitteru @AllysonAJ ili u The Young Folks.
