Blade Runner 2049: Loša reprezentacija nije reprezentacija

Prije nego što zaronimo, trebali biste znati da će dolje biti SPOILERA u izobilju. Čitajte na vlastiti rizik.

Pošteno je reći Blade Runner 2049 nije nastupio kako se očekivalo na blagajnama, unatoč solidnim kritikama. Također je pošteno primijetiti da je original Blade Runner loše prošao na blagajni.

U kultnom klasiku iz 1982. godine Harrison Ford glumi kao izgorjelog policajca po imenu Rick Deckard koji lovi odbjegle replikante - bioinženjerska bića vrhunske snage, malo (ili nimalo) humanosti, prvenstveno korištene za rad - u distopijskom Los Angelesu tijekom 2019. Pošteno je reći da je radnja filma u najboljem slučaju slojevita, a u najgorem složena. Višekratni rezovi i izdanja tijekom godina ne pomažu u tome, pa ćemo se usredotočiti na osnove. Trkači oštrica, poput Deckarda, imaju zadatak pratiti replikante i 'povući ih' - ubiti - ih. U originalnom je filmu Deckard suočen s lovom na replikante koji su počeli pokazivati ​​ljudske osjećaje, uključujući replikanta po imenu Rachael, prema kojem na kraju razvija osjećaje.

Veliko pitanje svima je na umu kako bi ovaj dugo očekivani nastavak mogao proći tako loše? Kratki odgovor: žene. Žene koje su umorne od slabe zastupljenosti, umorne od odijevanja, jednostavno umorne.

Ultratajna radnja Blade Runner 2049 svodi se na ovo: Istinska oznaka čovječanstva je sposobnost imati dijete, a dvije se frakcije utrkuju u dobivanju informacija koje će repliciranim ženama omogućiti da zatrudne iz posve različitih ideoloških razloga. Ryan Gosling glumi policajca K, novog trkača oštrica, koji otkriva kosti replikanta koji je umro na porodu. Brzo se otkriva da su bebu začeli Deckard i Rachael. Otkriće da je replikant rodio, nešto za što se prije smatralo da je nemoguće, šalje ga glavom u veliko zataškavanje.

Film u mojim mislima ima savršenog jezivog negativca u Nianderu Wallaceu Jareda Letoa. Wallace je proizvođač novih replikantnih modela, ima glavni Božji kompleks i opsjednut je učenjem ključa za reprodukciju replikata kako bi lakše proizveo robovski rad. Wallaceov jedini fokus na replicirajuće žene koje u suštini postaju živi inkubatori je zla spletka, ali niti jedna osoba (čovjek ili replikant) nikada ne dovodi u pitanje samu ideju. Nema vanjske perspektive, nema pojašnjenja kako se radi o užasnom maltretiranju ženskih tijela (projektirano ili ne). U stvari, čak i navodne dobre momke zanima samo kako mogu dobiti te podatke za svoje potrebe, a ne zato što je neprikladno korištenje žena kao inkubatora.

Ovaj je film opsjednut ideja žena, i ne mislim to na dobar način.

Žene krase svaki dio postavke. Od divovskih, neonskih reklamnih panoa, do raspadnutih divovskih kamenih kipova pokornih žena u seksualiziranim položajima, potpuno golih, osim za visoke potpetice, do golih (replikanti) koji se koriste za seks u ne baš zamagljenoj-dovoljno-nejasnoj -prozori svojih tijela u javnoj kući. Ženski oblik, često goli ili pojačano seksualiziran, neizbježan je.

(slika: Warner Bros.)

Upitna radnja i neugodna postavka jedno su. Loša reprezentacija veća je prepreka, a jedna od njih ovaj je film udario glavom. Kroz gotovo trosatnu lekciju filozofije predočena nam je ideja da su žene tu samo da pomognu kretati priču o muškarcima naprijed, umjesto da se ponašaju kao protagonisti u priči koja govori o ugnjetavanju nad njima. I dok se žene stavljaju po strani u korist muških protagonista, osobe u boji i osobe LGBTQIA uopće se ignoriraju. Pripovijest o bijelom muškom spasitelju čvrsto je na mjestu.

U prvoj polovici filma vidimo K-a u vezi s holografskim programom po imenu Joi, kojeg može nositi sa sobom ručnim uređajem, a za sve bi to trebalo još jedan cjelovit esej za seciranje. Joi kao lik ima vrlo malo, ako uopće ima, istinske agencije. Ona je programirani hologram koji će biti sve što K treba, pa on ima svoju savršenu fantasy ženu. Ona je doslovni proizvod dizajniran za sreću muškaraca.

Čak su i ograničeni trenuci agencije koje izlaže za zadovoljstvo K. U jednom trenutku filma Joi unajmi pratnju za koju kasnije saznajemo da je također replikant i sinkronizira njezino tijelo kako bi K mogao s njom voditi seks. Ovdje se ima što raspakirati. Naime, čin korištenja, uistinu koristeći , žensko tijelo isključivo za zadovoljstvo muškarca - čin koji se tretira kao uobičajen i uopće nije izvan područja normalnosti. U stvari, svi uključeni ponašaju se kao da se to često događa u ovom društvu. Za poneti je da je tijelo žene (čak i žene koja se replicira) jednostavno posuda koju muškarac može koristiti kako želi, kada želi.

S potpune druge strane Joija, suočeni smo s Luvom. Ona je Wallaceova desna ruka i njegov izvršitelj. Luv je vjerojatno glavni antagonist filma, unatoč Wallaceovoj očiglednijoj zlobnosti. Luv je taj koji lovi K-a i Deckarda, a Luv je taj koji će fizički srušiti gotovo svaku osobu koja stoji na putu Wallaceu, podjednako ženu i muškarca. Luv je predstavljena kao oličenje Wallaceovih replikanata: nema humanosti, nema empatije, slijedeći njezine naredbe na njihovo smrtonosno pismo. Ona je lutka na kraju njegovih žica. Čak i jedan kratki trenutak moguće složene karakterizacije - Luvovo ljubljenje K nakon što ga je ubola - nije ništa drugo nego njezino oponašanje Wallaceovih djela ranije u filmu.

Kad je film veliko otkrio da je K ne davno izgubljeno replicirajuće dijete, ali da je dijete zapravo djevojčica, pomislila sam da ćemo možda vidjeti trenutak iskupljenja. Umjesto toga, Ana je žena zarobljena u doslovnom mjehuriću sigurnosti, zaključana daleko od cijelog svijeta. Njezine su jedine scene u filmu podučavanje K o načinu stvaranja sjećanja, poslu koji obavlja za Wallacea da replikantima usadi lažna sjećanja na puni život. Nikad ne vidimo njezinu reakciju kad je Deckard pronađe na kraju filma. Nikad ne saznamo je li sumnjala što je bila i nikada ne saznajemo tko je ona, osim što smo stvorili uspomenu za replikante.

Vidio sam kritike i razmišljanja koja kažu da onaj tko je mrzio film jednostavno nije dobio. I u pravu su.

Ne razumijem.

Ne razumijem zašto i dalje dopuštamo da filmovi žene prikazuju kao ništa više od predmeta u pričama muškaraca.

Ne stvaramo medije u vakuumu, kao što ih ni ne trošimo u jednom. Izgovor da je ovaj film nastavak starijeg originala, pa naravno da nema današnja gledišta, ne rezanje. U današnje vrijeme nema opravdanja za filmaše da i dalje koriste čitav rod kao objekte s nula posljedica ili priznanja zašto je to tako, kao i da ignoriraju postojanje ljudi boje i LGBTQIA-e. Žene se neprestano bore da nas se čuje, da imaju glas u našim vlastitim narativima, da imaju kontrolu nad vlastitim svijetom. Ako se na ekranu vidimo kao manje od potpuno realiziranih ljudi, prema kojem se prema nama ne treba ponašati ništa bolje od odijevanja, to više neće rezati.

(istaknuta slika: Warner Bros.)

Lauren Jernigan štreberska je bibliofilka u New Yorku koja previše vremena provodi objavljujući fotografije svoje mačke. Radi kao stručnjakinja za društvene medije i na mreži je više nego što prosječna osoba spava. Slijedite dok ona uživo cvrkuće na svom putu kroz život: @ LEJerni13