Princeze i bajke neke su od najpopularnijih tema pop kulture u svijetu feminizma. Jesu li u osnovi mizogini i odlučno nefeministički raspoloženi zbog privrženosti vrijednostima tradicionalne ženstvenosti?
Svakako treba argumentirati da je većina ovih priča koja završavaju cis, heteroseksualnim brakovima - obično prema zadanim postavkama, ako ne i od uvjerljivijih razloga - jer im je čitav krajnji cilj na štetu. Nedostatak kreativnosti u ovim sretnim završetcima, tvrdoglavo prianjajući za tradicionalnije i zastarjele poglede na spol, domaćstvo i ambicije, srž je mana takvih priča, a ne braka ili bilo čije osobne verzije ženstvenosti.
Ovo su neke od najčešćih kritika na račun princeza (obično Disneyjeve sorte) - spašavaju ih muškarci, a njihove priče završavaju u tradicionalnom braku.
To nije posve nepravedno čitanje.
Ali reducira i ograničava - da i ne spominjemo, iskreno, zamorno. Pepeljuga dobiva puno nedostataka ove općenite naravi. Znate njezinu priču. Ona je žena koja živi s nasilnom maćehom i pomajkama, a kad pronađe put do prinčeve lopte, obično uz pomoć vilinske kume, princ se zaljubi u nju. U potezu ponoći odjuri kući prije nego što ponestane čarolije njezine vile-kuma i iza sebe ostavi samo staklenu papuču. Upravo ta neobična obuća vodi princa natrag k njoj - jer cipela odgovara samo njoj - i oni imaju svoj sretan kraj.
Dosadno i bez agencija, zar ne? Nije nužno.
Pepeljuga može biti jedan od najfeminističnijih, najtrajnijih i najljubaznijih ženskih likova koje znam. Ona je princeza koja se spašava jednako kao i svaka druga mačem ili odvažnim putovanjem. Način na koji je njezina priča ispričana kroz moderne adaptacije pokazuje evoluciju priče i nove ideje o feminizmu i reprezentaciji.
Disneyev animirani film
(slika: Disney)
Prva glavna prilagodba bajke o Pepeljugi bila je animirani klasik Walta Disneya iz 1950. Bila je druga u onome što će postati jedna od najuspješnijih Disneyevih robnih marki - princeza - nakon njihove prve animirane značajke, Snjeguljica i sedam patuljaka. Iako je film postigao masovni uspjeh, spasivši studio od nesigurne financijske situacije, jedna je od najkonzervativnijih adaptacija, djelomično, ali ne u potpunosti, zbog vremena u kojem je snimljen.
U Raznolikost ' s pregled , opisuju Pepeljugu kao bezbojnu, lutkarsku stranu. Ona pati od istog nedostatka agencije i feminizma kao i njezine kolege klasične princeze (Snjeguljica, Trnoružica), iako joj ono što vrijedi, ako ne padne u začarani san, daje laganu prednost.
buffy ubojica vampira jenny
To, međutim, ne znači da je u Disneyu izostala rasprava o situaciji Pepeljuge.
Scenarist Maurice Rapf, čiji je rad na filmu prošao bez kredita, raspravljao je o svojoj verziji Pepeljuge kao o buntovnijoj. Mislila sam da ne možeš imati nekoga tko uđe i promijeni sve umjesto tebe. Ne možete ga dostaviti na pladnju. Morate to zaraditi, rekao je on u knjizi Davida Koeniga iz 1997. godine Miš pod staklom: Tajne Disneyevih animacijskih i tematskih parkova.
Tako je u mojoj verziji Vilinska kuma rekla: „U redu je do ponoći, ali od tada ovisi o vama.“ Natjerao sam je da to zaradi, a ono što je trebala učiniti da bi to postigla bilo je pobuniti se protiv svoje maćehe i pokćerki, prestati biti robinja u vlastitom domu. Imao sam scenu u kojoj joj naređuju, a ona im vraća stvari. Ona se buni, pa je zatvaraju u potkrovlje. Mislim da nitko nije (moju ideju) shvatio baš ozbiljno.
Iako je Disneyjeva konačna verzija filma daleko manje uzbudljiva, on ipak nudi tračke žene koju je opisao Rapf i dobar uvod za ono s čime se Pepeljuga suočava i njezin potencijal.
Kao što pripovjedač objašnjava na početku filma, Pepeljuga živi izmučenim i zlostavljanim životom od svoje maćehe i sestara. Ipak je kroz sve to ostala uvijek nježna i draga. Disneyjeva princezna kultura prima sve vrste kritika - dosta toga vrijedi - ali jedna stvar u kojoj se ističe je suosjećanje s njihovim heroinama.
Animirana bajka daleko je nijansiranija od kasnijih adaptacija, ali bez obzira na to, prikazuje je kao nekoga tko snagu pronalazi u vlastitoj dobroti i odlučnosti. Ipak, u ovom je filmu jedini njezin razlog da ode na bal ugodan noćni provod i možda upoznavanje zgodnog princa, ali teško ju je osuditi zbog toga kad su sve što zna o životu potkrovlje, zahtjevi i nedostatak ljubavi.
predviđanje nije razvoj karaktera
Sanjati o boljem životu - ili u najmanju ruku o noćnom izlasku - znak je njene otpornosti. Film dosljedno pokazuje publici Pepeljuginu vlastitu velikodušnost i strpljenje, čak i pred vitriolom njezine maćehe, i to je učinkovit način da publika navija za Pepeljugu.
Ipak, ovaj film također uvodi još jedan način razlikovanja Pepeljuge od ostalih žena u njezinom životu koji se nastavlja u kasnijim adaptacijama: njezin izgled. Gdje je Pepeljuga anđeoska verzija tradicionalnih standarda ljepote - plava kosa, nježne crte lica, sitna i neprijeteća tjelesnost - njezine su sestre crtane, okrenutih nosova i smiješnih frizura. U jednoj sceni, film čak prikazuje kako Drizella pjeva užasno neobično prije nego što je Pepeljuga otpjevala istu pjesmu u savršeno ljupkom ritmu.
Jedno je uspoređivati njihova moralna središta - Pepeljugina dobrota nasuprot sebičnosti i okrutnosti njezinih sestara - a drugo, znak patrijarhalnog društva, povezati ta moralna središta s fizičkim izgledom kako se definitivno ocjenjuje kroz tradicionalni muški pogled.
Zauvijek
(slika: 20th Century Fox)
Desetljećima kasnije, Zauvijek stigao kao feministički odgovor na priču o Pepeljugi iz 90-ih. Ne sadrži čaroliju, nijednu vilinsku kumu (u ovom filmu izmišljena verzija Leonarda da Vincija preuzima tu ulogu), i oštrinu i humor koji ranije nisu bili viđeni u ovoj priči.
Drew Barrymore, koja je do ovog trenutka u karijeri bila poznata prvenstveno po svojoj buntovnoj i drskoj seriji, u filmu glumi Danielle. Ne, nisu zadržali ni ime Pepeljuga, želeći ispričati ovu priču bez prtljage naizgled zastarjele bajke. Gledati Zauvijek, teško je reći gdje završava Barrymore, a počinje Danielle. Ona se uklapa u kalup Jakog ženskog lika iz 90-ih na T, jer se film aktivno odriče rezerviranije prirode, za koju se pretpostavlja da je slabost, Pepeljuge u tradicionalnijim verzijama priče.
Ova adaptacija omogućuje Danielle da djeluje na svoj bijes zbog svoje polusestre (jednine, jer joj je njezina druga sestra simpatična). Danielle udara svoju sestru Marguerite nakon što je uvrijedila Danielleinu majku i pokušala ukrasti majčinu haljinu. U drugoj sceni, Danielle je ta koja spašava princa Henryja fizički ga podižući i odvozeći od opasnosti.
(slika: 20th Century Fox / screengrab )
Sve je to zabavno gledati, ali u to se doba dodalo shvaćanju koje je prevladavalo ‘90 -ih i početkom 2000-ih da postoji samo jedan pravi tip Strong Woman ™, a tjelesnost je svojstveni pokazatelj spomenute snage. Odrastao sam u doba Buffys i Xenasa i Mulana, i iako su ti ženski likovi prekrasni, oni nisu reprezentativni za samo načine na koje žene mogu biti jake, neovisne i imati agenciju.
Vlastito me putovanje napokon dovelo do razumijevanja da empatija i tišina u biti ne znače pasivno i slabo. Ovaj film čuva ljubaznost i velikodušnost zaštitnog znaka Pepeljuge (ili Danielle), ali također daje do znanja da je čvrsta, za razliku od princeza iz starih dana.
epic voice guy iskrene najave
Jedan od načina na koji film na dobar način donosi priču o Pepeljugi u modernija vremena jest davanje vremena junakinji da provede s princem prije lopte, baveći se nerealnim poimanjem zaljubljenosti u jednoj noći. To je i osvježavajuće i divno, a na sreću sada je postalo nešto uobičajeno.
Danielle i Henry se zaljube dok se upoznaju (naravno, Henry misli da je Danielle Grofica , ali ona ne mijenja svoju osobnost da bi pristala uz naslov), a ljubavnu priču čini sve slađom. Henry je možda kraljevina, ali njihova cvjetajuća romansa međusobno ih izjednačava, što je ključni aspekt svakog uglednog i istinski feminističkog odnosa. To je nešto izgubljeno u većini tradicionalnih bajki (i posebno Disneyevih tri originalne princeze), ali sada je vrlo dobrodošlo.
Rodgers i Hammersteinov mjuzikl
(slika: Andrew H. Walker / Getty Images)
Dvije druge nedavne adaptacije priče idu tradicionalnijim putem Pepeljuge kao nježne duše, ali s ažuriranim feminizmom za današnji dan, kombinirajući glavni Pepeljugin lik s agencijom Zauvijek.
Rodgers i Hammerstein stvorili su Pepeljuga mjuzikl kao TV film, koji se prvi put prikazivao 1957. Međutim, usredotočit ćemo se na produkciju Broadwaya iz 2013. godine. Ova nova ponavljanja poprima lik Pepeljuge i osvjetljava njezinu dobrotu, uz dodatnu motivaciju. Kad se njezina vilinska kuma, otprije poznata samo kao Luda Mari, napokon otkrije Pepeljuzi, ona jednostavno kaže: Zapravo, ja sam svima vilina kuma, ali ti si jedina koja mi je dala dobročinstvo, velikodušnost i dobrotu. (U mom vlastitom malom kutku - repriza.)
Kasnije u mjuziklu, kad ode na bal, pridruži se gostima u igri Ridicule. Ova takozvana igra uključuje ljude koji međusobno vrijeđaju. Međutim, kada je na redu Pepeljuga, ona umjesto toga upućuje komplimente. Ostali kraljevski gosti zbunjeni su zbog ovog pokazivanja neskrivene dobrote, ali ubrzo ga prigrle i likujući izjavljuju kako je lijepa noć.
Brodvejski mjuzikl također uzima znak Zauvijek uvođenjem Pepeljuge i princa (ovdje zvanog Topher) ranije, kada njegova karavana naiđe u šumu u kući u kojoj živi, sa svojom maćehom i polusestrama. Odmah ga pogodi njezina ljubaznost kad mu ponudi piće vode, kao i brani Ludi Marie.
Oni također dolaze do zapravo razgovarati . Pepeljuga prisustvuje balu jer želi, i raspravljati o politici. Na nagovor svog revolucionarnog prijatelja, Jean-Michela, odlazi suočiti se s princom o postupanju s ljudima u njegovom kraljevstvu. Omogućuje Pepeljugi i Topheru da se upoznaju - kao ljudi sa vlastitim moralom, kao vođe - i započnu rane temelje partnerstva. Sam Topher također dobiva rast karaktera kao mladić koji se predstavlja kao vođa kraljevstva, što obogaćuje i njega pojedinačno i njegov odnos s našom heroinom.
Da ne spominjem da je u 2018. godini sve važniji nego kada je prvi put premijerno prikazan 2013. godine, a Pepeljugu čini puno samosvjesnijim protagonistom. Nakon prvog susreta s Topherom, ona komentira: Taj čovjek? Svjetski lider? Ali čini se da ima srce, um i dušu; ne može biti. To se nasmijalo i razveselilo na nedavnoj produkciji koju sam vidio u Los Angelesu.
Napokon, mjuzikl također gura ideju da samo jedan tip žene može utjeloviti Pepeljugu. 1997. godine Brandy je preuzela kultnu ulogu u Disneyevom TV filmu, a Whitney Houston bila joj je kuma vile. Godinama kasnije, 2014., Keke Palmer ušao je u povijest kao prva crnka koja je glumila Broadwayovu Pepeljugu. Kao Čuvar zabilježeno u to vrijeme , Ulog za afroameričkog glumca kao tako kultnog - i tipično blijedog - lika, simbol je napretka koji Broadway polako i zaustavljajući zapošljava glumce boje u širem nizu dijelova.
Crnka koja glumi Pepeljugu, bilo na televiziji ili na pozornici, povijesna je. Omogućuje djevojkama u boji da se vide u ovakvim ulogama, jer su klasične princeze prije bile samo bijele djevojke. Ipak, još uvijek je rečeno da su i Brandy i Palmer mršave, lijepe žene, dok su se polukame opet suprotstavile Pepeljugi i po prirodi i po fizičkom izgledu (jedna je teža, druga mršava, ali uglata i nespretna).
Akcija uživo Pepeljuga
(slika: Disney)
Konačno, dolazimo do najnovije adaptacije priče na velikom platnu: živog akcijskog filma Kennetha Branagha iz 2015. godine. Lily James vidi u naslovnoj ulozi, a nudi i jedan od najboljih prikaza Pepeljuge kao mlade žene koja se suočava sa zlostavljanjem, traumom i tugom i kako se može ustati iz takve turobnosti.
U ovom se filmu naša heroina zove Ella, a njezino novo ime Pepeljuga znak je okrutnosti koju joj pokazuju njezina maćeha i sestre. To je kombinacija njezinog pravog imena - Ella - i riječi cinder, nakon što zaspi ispred kuhinjske vatre nakon iscrpljujućeg radnog dana, probudivši se sa žaruljama na licu.
Ali tu jedva završava. Odvedena je u život na hladnom tavanu, može jesti samo ostatke onoga što njezina maćeha i sestre nisu jele (naravno, nakon završetka posla), i suočava se s neprestanim naletom ponižavajućih zahtjeva i snishođenja, sve dok rastužuje smrt njezina oca, posljednje osobe koja je bila ljubazna prema njoj.
Tipičnog dana u Sjedinjenim Državama preko 20.000 poziva na vruće telefonske brojeve za nasilje u obitelji i zlostavljanje. Žrtve obiteljskog zlostavljanja suočene su s većim rizikom učinaka mentalnog zdravlja kao što su depresija, posttraumatski stresni poremećaj (PTSP), ovisnost i samoubilačka ponašanja.
Svaka pretučena žena s kojom sam razgovarao pomisli: ‘Kako mogu izaći?’ Rita Smith, bivša izvršna direktorica Nacionalne koalicije protiv nasilja u obitelji, rekao za NPR . U jednom će trenutku vjerojatno svi pokušati. Pitanje je, što je na mjestu da joj pomogne u tome? I često je vrlo ograničen.
Ella se prvi put udaljava od jedine sredine koju poznaje - nasilnog doma - na balu, ali u ovoj verziji, baš kao i u mjuziklu, ne ide kao pasivna djevojka u nevolji, nadajući se da će je princ spasiti od njen život. Pepeljuga se prije bala susreće s princem (Kit, glumi ga Richard Madden), ne znajući da je princ. Umjesto toga, on je samo netko tko je pokazao njezinu dobrotu - nešto što njezinu životu jako nedostaje. Odlazak na bal način je za nju da vidi svog prijatelja.
Jednostavno zato što Pepeljuga ima pomoć kako doći do lopte - bilo da je to kuma vile i neki miševi ili Leonardo da Vinci - to joj ne oduzima vlastitu agenciju u želji za boljim životom, niti bi itko trebao zlostavljati zlostavljanu ženu zbog prihvaćanja ljubaznosti. Realno, kad više ne bude pod nadzorom pomajke, nastavit će patiti od dugogodišnjih trauma i dugog procesa izlječenja, ali to je puno bolje od alternative.
Posljednja Pepeljugina scena s maćehom u ovom filmu potresan je, zapanjujući trenutak. Dok šeta s princem, prema svom novom životu, ona se iznenada okreće i jednostavno kaže, opraštam ti. Lako je pomisliti da njezina maćeha nije zaslužna za oprost, ali ovaj prizor nije za nju. To je za Pepeljugu. Njezin oprost ne oslobađa njezinu maćehu zastrašujućih stvari koje je učinila. Umjesto toga, omogućava Pepeljuzi da pozove svoju snagu i nađe hrabrosti da oprosti nekome tko se tako grozno odnosio prema njoj, birajući tako sebi mir dok završava vrlo mračno poglavlje u svom životu.
Suočena s toliko okrutnosti, tuge i traume, Pepeljuga u svakoj verziji nikada ne odustaje od svoje nade i dobrote. Zbog toga se princ zaljubi u nju. Ona izdržava i trpi i izdržava, i to je samo za divljenje. Njezina priča postoji u onoj o idealiziranoj bajci, gdje postoje vilinske kume i staklene papuče i magija - gdje su junakinje (uglavnom) bijele i tradicionalno lijepe i, da, svoje priče završavaju brakom, ali ne negira ništa od onoga što Pepeljuga prolazi kroz svoj sretan kraj.
Ona je odjednom žrtva, preživjela i heroj vlastite priče. Ne postoji princ koji može umanjiti trajne posljedice zlostavljanja, samo duh žene koja se odbija predati onome što bi svijet vidio da je postala da je izgubila iz vida važnost vlastite ljudskosti.
Ljubaznost, baš kao i svaka herojska pobjeda u bitci, može spasiti svijet.
dozvolu za ubojstvo Bond djevojke
(istaknuta slika: Disney, 20th Century Fox, Andrew H. Walker / Getty Images)
Anjine feminističke ikone su Leslie Knope i Lauren Bacall. Kad ne radi na svom Učitelju, obično je mogu pronaći kako gleda svog filma s psom, čita Neila Gaimana ili u Disneylandu. Cvrkut: @anyacrittenton .
